La Maldición, vista por Alejandro Serrano

El 16 de junio de 2006, Alejandro Serrano escribía la crítica literaria sobre La Maldición en el sitio que dirige, Fantasymundo, lugar de referencia del mundo de la fantasía y la ciencia ficción, tanto cine como televisión, comics, literatura, manga, videojuegos...

Para Alejandro Serrano, Illán Vivas había entrado sin hacer ruido en el mundo editorial fantástico:

Con una historia de calidad...() nos regala una historia épica clásica inspirada en la tradición griega...

Para él, el autor

logra un aura clásica... ()... logra perfectamente la comunión necesaria con los caracteres que describe y con la historia que enmarca sus peripecias.

Destaca más adelante:

El autor murciano... se destapa aquí como un claro dominador de la prosa fantástica, originalmente retocada con pinceladas clásicas, y que entretiene en forma eficaz.

La magia, esa fuerza intangible pero presente en casi todos los rincones de la novela, y que en otras obras tiene una participación bastante más marginal, se desvela aquí de forma clara y sin freno, dando lugar a una abundante pléyade de seres mitológicos, bestias, heciceros y héroes con dotes sobrenaturales, que envuelven al lector en un abrazo irresistible del que es complicado zafarse.

Si queréis leer el artículo completo, entrad al sitio original, pinchando AQUÍ.

Como apuntamos la semana pasada, os acercará un poco más a la novela de Illán Vivas, reeditada en 2011 por Eldalíe Publicaciones, cuyo primer capítulo podéis leer pinchando en este entro ENLACE.

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Gracias.

Acantilados de papel, 367: Vábienlor. Los Bifaces

FICHA:
VÁBIENLOR. LOS BIFACES
de Javier Vidal-Quadras
Edita: Javier Vidal-Quadras
Barcelona, abril de 2011
Género: Narrativa
Encuadernación: rústica
ISBN: 978-84-937265-7-7
298 páginas.
Página del autor.
Página del libro.
Ilustraciones de Marta Remolina y Carmen Mansila.



COMENTARIO de Francisco Javier Illán Vivas.

Hace unos años leí la novela “Vábienlor, las últimas palabras” y gracias a ella entablé amistad con Javier Vidal-Quadras, amistad que ha continuado a lo largo del tiempo y que ha motivado que, recién publicada la continuación de aquella novela, él haya querido que yo la leyese. Me reafirmo en las impresiones que tuve entonces, que encuentran sus raíces en lo que piensa y siente el autor: una de las ideas principales de su novela, ya una saga, es que la mejor manera de luchar contra el mal es practicar el bien.

Javier nos reitera que una de las características del sistema de valores o virtudes es que es sistémico y armónico, es decir, que un solo valor no lo es, necesita a los demás. Si la primera novela estaba basada en las cartas que escribió a su hija mayor cuando se ausentó de casa para viajar a Irlanda a estudiar inglés, la presente entrega está dedicada a su hijo menor, Pablo, que aún no había nacido cuando aquella, Vábienlor las últimas palabras, vio la luz por primera vez. Pero también nos hace saber en la dedicatoria que han tenido mucha influencia, para ver esta continuación publicada, sus otros seis hijos, y sus ahijadas, y amigas y amigos que siempre le animaron a continuar las aventuras de María y su familia.

Ya todos sabemos qué es Vábienlor, qué es Vámalor, qué es Humania; que Eghon, oculto en el fondo de todo viniente aspira al poder y a la dominación, y para eso se apoyará en Enves, Iraes, Guls, Luhus, Vaghans y Avars, es decir, los heptarcas de Vámalor, y en un buen número de esclavos. Y casi con él, con Eghon comienza la nueva historia que nos plantea Javier: María y su familia han regresado a Humania y, como todo aquel que visita Vábienlor, se olvidan de su estancia en él, excepto Clara. Fue la niña quien se trajo del mundo de los valores lo que creía una canica, pero que es una cápsula eghónica, a través de la cual Eghon planea invadir Humania, y nada mejor que hacerlo a través de la familia del viniente-más, de aquellos que acudieron en ayuda de Chares y le frustraron su anterior intento de dominación.

Eghon desvela sus pretensiones en Théoglor, durante el concurso de saltadores, lo que provocará que desde Vábienlor intenten volver a traer al viniente-más, pero en Humania su actuación es más sigilosa: está iniciando su invasión a través de la propia familia de María, y únicamente Clara parece percibir los Bifaces que la rodean, y en el primero que lo descubre es en su padre.

Una novela donde, una vez más, Javier Vidal-Quadras reflexiona sobre el mundo de los valores, la importancia de la familia, de mantenerla unida y de lo fácil que es caer en poder de Eghon y sus heptarcas.

Para los nuevos lectores de la saga, que no hayan leído la primera entrega, podrían representar un pequeño problema los tres o cuatro primeros capítulos, pero el autor lo ha previsto, y nos ayuda a entender su mundo con un apéndice (lexicon) con el vocabulario completo del mundo de Vábienlor.

Reitero mi opinión de aquella primera entrega: es una novela que a nadie dejará indiferente.

Semana cultural de la peña Kimera en Las Torres de Cotillas

Dos jornadas repletas de acividad y actuaciones prepara la peña Kimera, en Las Torres de Cotillas, para hoy y mañana sábado, 30 de julio. Las actuaciones tendrán lugar en el Auditorio Municipal “Juan Baño” a partir de las 22 horas y contará con la actuación estrella del torreño Ginés Cano.

La jornada del viernes 29 la pondrán en marcha un grupo de pequeñas majorettes, iniciando así una noche repleta de actuaciones y música. Habrá intervenciones de baile flamenco, salsa, fanky y hasta un número que imitará a la famosa Britney Spears.

La noche del sábado 30 de julio, también a partir de las 22 horas, no será menos y arrancará, como la noche anterior, con un número de majorettes. A partir ese momento un torrente de música llenará el Auditorio Municipal con momentos de tango, flamenco, rock´n roll, salsa y brake dance. Además, en esta ocasión, la conocida Beyoncé también será objeto de un número de imitación.

Festival. La Mar de Arte, Cartagena

La gran mayoría de las exposiciones hasta el 31 de agosto

Festival. La Mar de Arte, Cartagena

Hasta que el cuerpo aguante

Festival. La Mar de Arte, hasta el 31 de julio

Una treintena de artistas de Cartagena se suman a La Mar de Arte proyectando sus creaciones artísticas sobre la pasta del canelón.

Una nueva exposición se ha sumado a La Mar de Arte. Artistas de Cartagena dispuestos a comerse a Italia. Una propuesta artístico gastronómica llamada Canelonia en la que participan una treintena de artistas de Cartagena y cuya rareza consiste en proyectar sus creaciones en la pasta del canelón. Charris, Gonzalo Sicre, Dora Catarineu, Juana Jorquera, Juan Manuel Díaz Burgos, Nicole Palacios,Fernado Saenz... y así hasta 34 nombres de artistas de la ciudad portuaria se suman a este proyecto que se inauguró el 9 de julio en la tienda galería La Ventana de Gras y que estará expuesta en principio hasta que las pastas aguanten. Estas propuestas artístico-gastronómicas son canelones rellenos de Italia.

Recetas de artistas cartageneros para un viaje italiano sobre la superficie de un canelón sin moverse de Cartagena. Una exposición colectiva, pequeña, divertida y con sustancia. Si Rossini inventó los cannelloni (trufa, parmesano, foie-gras, bechamel y vino dulce), en Cenelonia los reinventan rellenándolos de óleo, ceras, lápices de colores, fotografías y buenas ideas.

En días sucesivos iremos informando de las exposiciones abiertas hasta el 31 de agosto, para empezar, la que finaliza el próximo domingo 31 de julio.

Pincha sobre la imagen para agrandarla.

Biblioteca Salvador García Aguilar, ¿qué hacemos hoy? 26 de julio

Biblioteca Salvador García Aguilar, a partir de las 11 de la mañana

Manuel Herrero Carcelén entrevista, para La Verdad, a Francisco Javier Illán Vivas

La entrevista de Manuel Herrero se publica hoy en la edición impresa y digital del periódico La Verdad, de Murcia, dentro de la sección La gacetilla, y en ella hablan sobre la reedición de La Maldición, con Eldalíe Publicaciones, y otros aspectos de la actividad creativa y lectora de Illán Vivas. La entrevista en La Verdad digital podéis leerla pinchando AQUÍ.

La Maldición, vista por Enric Herce Escarrá

El 31 de octubre de 2008, Enric Hercé publicaba sus impresiones sobre La Maldición en su blog, Nudo de piedras, e insistía en un aspecto que define muy bien la obra de Illán Vivas:

Francisco Javier Illán Vivas decide recorrer la senda opuesta, alejándose del referente, pero en dirección al mundo clásico. Quizá pueda resultar paradójico, pero dicha decisión se me antoja, en tiempos digitales, de incorrección política y de socarronería tarantiana, como la más arriesgada posible.

Otro aspecto destacaba más adelante:

La reconfortante sensación que se siente al revisar una obra clásica.

No queremos destripar más el artículo de Enric Hercé, sí os invitamos a leerlo en su sitio original, pinchando AQUÍ. Os acercará un poco más a la novela de Illán Vivas, cuyo primer capítulo podéis leer pinchando en la entrada anterior.

Acantilados de papel, 366: Pensamientos a mi manera

FICHA:
PENSAMIENTOS A MI MANERA
de Amparo G. Martínez-Aranda
Edita: Alprint
Murcia, enero de 2011
Género: reflexiones
Encuadernación: rústica
ISBN: 978-84-614-6207-0
105 páginas.
Prólogo de José García Martínez.



COMENTARIO de Francisco Javier Illán Vivas.

Amparo G. Martínez-Aranda se dio a conocer hace cinco años, con el libro “De la claustrofobia a la ansiedad”, pero creemos que es ahora, con estos 208 pensamientos a su manera donde encontramos el alma de la autora nacida en Peñas de San Pedro.

Llegué al libro que estamos comentando por una casualidad, si puede llamarse así a mi continua búsqueda de novedades de autores y autoras que me rodean, en el establecimiento de prensa y revistas ubicado en el recinto comercial de La Alcayna- ¡cuánto echamos de menos a Jesús Maeso Monje los que investigamos estos brotes emergentes de literatura escrita en la Región de Murcia!-, y me regalé la vista con una breve lectura de algunos de sus pensamientos, que me parecieron casi reservados para leer en la intimidad. Para sorpresa mía, encontré la dirección de correo electrónico de la autora en la solada de la portada, y me retrasé el tiempo que tardé en llegar a casa para escribirle.

Ya la fotografía de portada nos avisa de lo que vamos a encontrarnos, pues veremos, a través de una pequeña rendija en el muro, una realidad casi distorsionada, verde, pero que no podremos precisar de qué se trata.

Reflexiones muy personales de la autora, como destaca el prologuista, José García Martínez, que conectarán con el lector o lectora, unas veces por que ha vivido momentos semejantes, otras veces por rechazarlas de pleno: lacónicos pensamientos, emotivos, sinceros, otras veces muy perspicaces y, otras, una parte muy íntima, espirituales, buscando el sentido de todo cuanto la rodea.

XVII Edición ''La Mar de Músicas'',sábado 23 de julio

El Guincho es el encargado de cerrar la edición de La Mar de Musicas 2011 y lo hará con un concierto en el Castillo Árabe la noche del sábado 23 de julio.

Antes de comenzar su carrera en solitario, El Guincho era el baterista del grupo 'Coconot' y participante en otros grupos como 'La Orquesta De La Muerte'. El estilo de El Guincho es música de samplers mezclada con música tropical y ritmos africanos.

XIV Festival de Jazz de San Javier, sábado 23

Hiromi

Alumna de Ahmad Jamal y de Oscar Peterson, la pianista Hiromi Uehara, natural de Hamamatsu, Japón, protagoniza una de las carreras más fulgurantes que se hayan visto en el mundo del jazz en todo el planeta. De formación clásica, ya a los catorce años tocaba con la Orquesta Filarmónica Checa, y antes de terminar su graduación en el Berklee College of Music de Boston, ya tenía firmado un contrato con el sello discográfico Telarc. Una de las artistas más queridas por el público de Jazz San Javier (afecto correspondido por Hiromi), vuelve por tercera vez para presentarnos su nuevo disco Voice y su espectacular nuevo trío con el baterista de Toto, Simon Phillips, y el legendario bajista Anthony Jackson.

Formación:
Hiromi (piano)
Anthony Jackson (bajo)
Simon Phillips (batería)

Lucky Peterson

Virtuoso del órgano Hammond, guitarrista y cantante con una fuerza desgarradora, Lucky Peterson se mueve como pez en el agua en los campos del blues, el soul, el rhythm & blues, el gospel y el rock and roll, aunque donde brilla especialmente es en el blues. De casta le viene al galgo, pues su padre, el bluesman James Peterson, era propietario de un club en Buffalo, donde Lucky escuchaba de pequeño conciertos de leyendas del blues como Willie Dixon. En sus anteriores visitas a Jazz San Javier nos dejó un gran recuerdo, pues Lucky es un artista de los que se entregan al máximo; lo esperamos impacientes en la presentación de su nuevo disco You Can Always Turn Around.

Formación:
Lucky Peterson (cantante, guitarra, piano y órgano Hammond)
Todd Parsnow (guitarra)
Mike Nunno (bajo)
Raul Valdes (batería)
Tamara Peterson (cantante)

XVII Edición ''La Mar de Músicas'', viernes 22

Una 'rave' mediterránea que va a confirmar una vez más esa visión irónica de la vida propia del Mediterráneo.
Desde tiempos remotos las bandas de Apulia tocan su música tradicional en las plazas públicas. Cesare Dell’Anna dirige esta GiroBanda, que también incluye a su grupo Opa Cupa, un intento de poner al día la música popular que oscila entre la tradición de bandas de metales propia de Salento y las fanfarrias balcánicas. GirodiBanda es una de las caras del trabajo del inquieto Cesare Dell’Anna.

XIV Festival de Jazz de San Javier, viernes 22

Eric Burdon & The Animals

Incluido por la revista Rolling Stone en su lista de los 100 Mejores Cantantes de todos los tiempos, Eric Burdon es, en efecto, un cantante magnífico, que desde los años 60 viene ejerciendo su magisterio en el rock, el blues y el funk rock. Sus primeros tiempos con el grupo de Newcastle The Animals nos dejaron clásicos como “The House of the Rising Sun”, “Don’t Let Me Be Misunderstood”, “Good Times” o “We Gotta Get Out of this Place”. En su época con el grupo funky de Los Angeles, War, su fantástica voz dio forma a himnos como “Tobacco Road” o “Spill the Wine”. Tras su recordado concierto en la octava edición, el gran maestro vuelve a Jazz San Javier, donde se le espera con afecto y devoción.
Formación:
Eric Burdon (cantante)
Terry Wilson (bajo)
Billy Watts (guitarra)
Red Young (teclados)
Brannen Temple (batería)

John Scofield Quartet (featuring: Mulgrew Miller, Bill Stewart y Scott Colley)

Aficionado primero al blues y al rock and roll, John Scofield se fascinó con el jazz oyendo a sus admirados Wes Montgomery, Barney Kessel y Jim Hall. Sus posteriores trabajos con Miles Davis, Charles Mingus o en la banda de jazz rock de George Duke y Billy Cobham le han ayudado a forjar un estilo muy original, que lo sitúa como uno de los guitarristas inconfundibles e indispensables del jazz contemporáneo. Su debut en Jazz San Javier es de auténtico lujo, con una banda llena de estrellas; nada menos que el gran Mulgrew Miller al piano, Bill Stewart, uno de los mejores bateristas del jazz del siglo XXI y el magnífico contrabajista Scott Colley, todo un sueño para cualquier aficionado al jazz.
Formación:
John Scofield (guitarra)
Mulgrew Miller (piano)
Scott Colley (contrabajo)
Bill Stewart (batería)

Festival Solo Bajo BS.AS 2011

Nuestra revista tiene el agrado de AUSPICIAR el

FESTIVAL SOLO BAJO BS.AS. 2011
Único festival dedicado al bajo eléctrico en Latinoamérica

¡Dos días con los mejores bajistas del país!

Stand con CDS, DVDs, libros, métodos, información de clases, revistas, etc.
SORTEOS de cuerdas, cables, discos, correas, etc.

Viernes 22 de Julio - 21 HS.
Fernando Suárez Rovere
Groove Flor (Fernando Afonso & Cesar Franov)
Héctor Pegullo Trío

Sábado 23 de Julio - 21 HS.
Eduardo Pandolfo
Trío Argentino de Bajos
Marcelo Yakko Group

IMAGINARIO CULTURAL
(Bulnes y Guardia Vieja, Almagro, CABA)

Precio por día: $30 - Abono los dos días: $50
Reservas: 4372-3418 / solobajobsas@gmail.com

Más información en: www.solobajobsas.blogspot.com

(vea el SPOT publicitario en YOUTUBE)

XVII Edición ''La Mar de Músicas'', jueves 21 de julio

Su nombre en inglés tiene truco porque esta agrupación cubana está más cerca de Puerto Príncipe que de La Habana. Cuando el terrible terremoto que asoló Haití, en enero de 2010, los miembros del coro formaron parte del contigente de varios centenares de médicos y sanitarios enviados por Cuba al país vecino.

Llevando con su música un mensaje solidario de consuelo y esperanza a los haitianos más desamparados. Y dibujando sonrisas en los rostros de los niños con canciones como ‘Ti poul-la rele’, la divertida historia de una gallina.

El coro fue fundado, a principios de la década de los noventa, con el nombre de Grupo Vocal Desandann (o sea, Descendientes), por cubanos de origen haitiano. Durante el llamado Periodo Especial con su falta de alimentos y sus cortes de suministro eléctrico.

Biblioteca Salvador García Aguilar, ¿qué hacemos hoy? 21 de julio

Biblioteca Salvador García Aguilar, a partir de las 11 de la mañana

Presentación de tres títulos en la Biblioteca de San Javier

Jueves 21 de julio, a partir de las 19 horas.

Presentación de los libros de los hermanos López Martínez.

No te pierdas la oportunidad de conocer a los autores. Podrás llevarte "El adiós de María" "M.A.D.A" o "Se abre el telón" firmado por ellos.

Comparte la experiencia creativa, siente las emociones de los escritores asistiendo a esta presentación.

XVII Edición ''La Mar de Músicas'', miércoles 20 de julio

Están considerados los creadores del ska y, por tanto, influenciadores del rocksteady, del reggae, roots, del dub, del dancehall, y del de sus descendientes musicales que derivan de los sonidos tradicionales de Jamaica.

La veterana banda jamaicana, precursora del Ska, nos ofrece su peculiar fusión de ritmos africanos, Calipso, R&B, Funk y Jazz, que ha cautivado durante décadas a millones de espectadores en todo el mundo, trasmitiendo su alegría y genuina forma de entender la vida.

57 Festival de Teatro Clásico de Mérida: El viaje de las heroidas

El viaje de las heroidas de Karlik. Danza Teatro que se podrá ver los días 20, 21, 22, 23 y 24 de Julio.
A partir de las 23 horas.

Dramaturgia y dirección: Cristina D. Silveira
Descripción: Es a través de un viaje como se inicia la historia. Y es a través de una mujer como una historia toma forma. Y es a través de una forma como toda historia cobra y obtiene sentido. Femenino, sagrado. Mujeres como creadoras y criadoras de futuro.
Reparto:

• Cristina Pérez
• Elena Lucas
• Elena Sánchez
• Memé Tabares
• Ana García
• Manuela Barrero
• Paulina Fuentes
• Nuria Cuadrado
• Eleonora Gimenez
• Marina Rubio
• Amelia David
• Laura Moreira
• Tamara Agudo

XVII Edición ''La Mar de Músicas'', martes 19 de julio

Antònia Font es un grupo formado en 1997 en Mallorca con una música caracterizada por su tono festivo y letras fantásticas. Letras con un punto onírico y un sonido de melodías trabajadas y pegadizas. Temas habituales en su música son el espacio, la astronomía, la astronáutica, la robótica, el mar...

El quinteto mallorquín ha vuelto al ruedo tras años de descanso desde su último trabajo “Coser i cantar” y toda la gira que supuso el mismo, y lo hace con su sexto trabajo de estudio “Lamparetes“, primero editado desde su propio sello Robot Innocen, y con el que han entrado con pie firme en las lista oficiales de ventas. Algo que deja en evidencia el actual momento que vive el pop catalán y del que Antònia Font es parte responsable desde hace más de una década aunque sea ahora cuando parece que todo haya surgido.

Con “Lamparetes“, Pau Debon (cantante), Joan Miquel Oliver (guitarra y compositor), Jaume Manresa (teclista), Joan Roca (bajo) y Pere Manel Debon(batería), renuevan las señas identificativas de su característico pop. El disco contiene a diferencia de sus anteriores trabajos, han sido compuestos con menos elementos electrónicos de los que nos tenían acostumbrados, relevados en este caso por una mayor presencia acústica y de guitarras. Sus letras, punto fuerte habitual de la banda, también suponen una evolución en la temática de la lírica, siendo menos crípticas y más directas, aunque sin perder ni un ápice de originalidad.

Movimiento o pura coincidencia, la actual ebullición del pop en catalán debe mucho a Antònia Font. A principios de esta década, su pop optimista de letras cósmicas y nulo contenido político fue el primero en romper con los lugares comunes del agonizante rock catalán de los noventa.

Biblioteca Salvador García Aguilar, ¿qué hacemos hoy? 19 de julio

Biblioteca Salvador García Aguilar, Molina de Segura, a partir de las 11 de la mañana

XVII Edición ''La Mar de Músicas'', lunes 18 de julio

Su nombre completo es Aurelio Martínez y viene desde Honduras con su disco 'Laru beya' (A la orilla del mar).

En el álbum está muy presente la presencia senegalesa, en este trabajo cuenta con la presencia de la orquesta Baobab, el rapero Se Kumpa y Youssou N¿Dour, que le apadrinó en el programa de apoyo a jóvenes artistas de la Fundación Rolex.

Presentación de La Maldición

El 15 de diciembre de 2004 se produjo la presentación oficial de La Maldición, editada entonces por la editorial Nausícaä Edición Electrónica.

El acto estuvo presentado por Mariola Martinez Robles, concejal entonces, y ahora, de cultura del Ayuntamiento de Molina de Segura; y por Manuel Leal Manzanera, autor del primer prólogo de la novela.

En 2011 Eldalíe Publicaciones la ha reeditado, ampliada y revisada, pero creo que este documento es idóneo para esta especie de presentación digital de La Maldición, primera entrega de La cólera de Nébulos.

XVII Edición ''La Mar de Músicas'', domingo 17 de julio

Carmen Consoli, es una cantautora italiana, amada por la crítica y muy querida por sus fans. La cantantessa como es conocida en su país, tiene un estilo inconfundible en el que hace que converjan la energía del rock, la armonía del pop y la profundidad de la mejor canción de autor.

Con la voz rasgada y enfadada del rock es capaz de transformar sus canciones en una melodía susurrada. De joven promesa de Catania, es ya una figura de primer plano de la música italiana. Esta siciliana nacida en 1974 comenzó desde muy joven a desarrollar su talento musical con varias formaciones hasta que en 1996 presentó su primer álbum en solitario "Due Parole", disco que contendría la canción "Amore Di Plastica" y que sería aclamada en el Festival de San Remo por público y crítica. Unas ascensión impecable desde entonces que le ha llevado a recorrer escenarios de todo el mundo y colaborar al lado de artistas como Goran Bregovic, Angelique Kidjo o Franco Batiatto. La artista acaba de firmar un nuevo álbum, "Elettra" en el que combina lirismo, tradición siciliana y una belleza extenuante gracias a su expresiva voz. En Cartagena será su presentación en España.

MAEZ (ESPAÑA)

Es un chico de la tierra –de Molina de Segura- que se hace llamar Maez. Ganador del certamen nacional de cantautores Cantigas de Mayo, celebrado en Ceutí en 2010, canta en inglés -folk acústico- y alguno se ha atrevido a comparar su forma de cantar con las de sus ídolos Amos Lee o Ray Lamontagne. Tiene 24 años, estuvo tocando la batería en un grupo hardcore de París, y asegura dejarse la barba por pura pereza. Pablo Matías Hernández López cambió un buen día la batería por una guitarra y se puso a escribir canciones. Hace un año, en una entrevista, el que siempre fue el raro de su pandilla decía: “Mis amigos pensaban que sería gay y más tarde que estaba loco. Ahora sienten hacia mí una cierta admiración”.

Acantilados de papel, 365: Los patos de Central Park

FICHA:
LOS PATOS DE CENTRAL PARK
de Marina Fernández Bielsa
Edita: Alfaqueque Ediciones
Cieza, marzo de 2011
Género: novela
Encuadernación: rústica
ISBN: 978-84-937420-96
94 páginas.
Página de la autora.
Página del libro.

Ilustración de la cubierta: Manuel O. Leyva

COMENTARIO de Francisco Javier Illán Vivas.
Diana es una joven que cuando conecta con alguien con el que comparte inquietudes, gustos y obsesiones literarias fuera de lo común, su emoción inicial se ve frenada por una desconfianza que se vuelve desasosiego si esa persona se interesa por ella en aspectos extraliterarios (Pág. 26), ya que inmediatamente piensa en Mark David Chapman, el asesino de John Lennon, quien, como ella, veneraba la novela de J.D. Salinger “El guardián entre el centeno” y adoraba a su antihéroe, Holden Caulfield, ese mismo que descubre que no hay ningún guardián que nos salve del abismo que se extiende tras el campo de centeno. Y que es necesario atravesarlo para crecer, aunque crecer signifique vagar (Pág. 24-25).

Pues yo he sentido esa especie de desconfianza al conectar, desde la segunda página, con la novela de Marina Fernández Bielsa, no por que, como su personaje, creciese en los 70 del pasado siglo, que me tocó hacerlo un poco antes, pero sí por que leí esa novela, me pregunté dónde iban los patos de Central Park en invierno y no tuve más remedio que ver las series Marco, Vikie el Vikingo, Mazinger Zeta, Orzowei, La casa de la pradera y otras que nos marcaron.

Nuestros caminos, afortunadamente, se separaron cuando ella reconoce que nació en Madrid y no en el Mediterráneo. Por eso ella sabe que en la ciudad con playa, donde ha encontrado trabajo como periodista, no encontrará lo que está buscando (Pág. 16).

Marina Fernández Bielsa ha escrito, en efecto, un libro intimista y reflexivo, en primera persona, muchas veces casi un monólogo, compartido otras con la lectura de sus propios diarios, de las cartas que escribió o que recibió, de los correos electrónicos, o de los SMS; un libro, que conectará con el lector o lectora que haya crecido con aquellas series, o con Barrio Sésamo, o con la primera emisión de Verano Azul; con las viejas canciones- ya amarillentas- de Ismael Serrano, de Radio Futura, o de Joaquín Sabina y Juan Manuel Serrat.

Un libro de esa generación mileurista y engañada acerca de sus posibilidades. Que se iban a comer el mundo y el mundo acabó por devorarlos (Pág. 8), no se trata de esta generación perdida que ahora lucha por encontrar su lugar alrededor del movimiento 15M, no. Más bien esa a quienes “creo”, “quizá” y “tal vez” son las expresiones que mejor les definen (Pág. 9).

La protagonista siente que toda esa vida de la que tanto espera en la ciudad con playa se le desmorona cuando Rebeca, tras ocho años de silencio, le habla de un accidente del que no habría querido enterarse nunca (Pág. 32). Entonces los recuerdos regresan como lápidas al presente, y se ve obligada a crecer, como Holden Caulfield, con diez años de retraso.

Óscar y Rebeca, su inquebrantable primera amistad, que no soportó los golpes de la vida; la relación casi destructiva que mantiene con Miguel, o con Víctor, todo viene al momento presente, cuando, ahora sí empieza a saberlo, desde el futuro las cosas se ven más claras (Pág. 24).

La novela de Fernández Bielsa es también un libro de esa soledad de los adioses inevitables, adioses a las ilusiones, a las esperanzas. Por que, cuando ya te sabes las respuestas de la vida, te cambian las preguntas (Pág. 88). De asumir el fin de los sueños adolescentes, como comentaba antes, aunque sea con diez años de retraso (Pág. 94).

XVII Edición ''La Mar de Músicas'', sábado 16

Vienen desde Nápoles y su nombre significa 'alma migratoria' y traen reggae, dub y música tradicional. Almagretta lleva funcionando desde finales de los ochenta cuando Gianni lMantice, Patrizia di Fiore y Gennaro T fundaron el grupo.

Los poemas de Francisco Javier Illán Vivas en Una noche inolvidable, Argentina

Sábado 16.07.2011- de 21 a 24 Hs (hora de Bs. As)

Te esperamos en la radio en: "Una noche inolvidable"

PROGRAMA 1234 - 12* AÑO EN EL AIRE

CONDUCE: Carlos Fernandez - en vivo por: www.radiosentidos.com.ar 

Comunicate en horario del programa al: (0054) 11 – 5256-4310

                          Poetas que serán interpretados de:

              Argentina - España – Mexico - Chile -  Francia-   Colombia -                        Rusia - Puerto Rico - Brasil - Peru - Honduras - 

Jorge L. Borges - Jose Pedroni - Alfonsina Storni - Charles Baudelaire - Paul Varlaine -Gonzalo Rojas - Luis del Rio Donoso - Chico Novarro - Susana Morello - Ana Romano - Fernando Cardona - Stella Maris Taboro - Danilo Gatti - Valeria Salvador - Raquel Teppich - Amalia Paccie - Maria A. Soave - Audroc - Agustin Jijena Sanchez -Jose Luis Diaz Granados - Laura M. Medina Murillo -  Pilar Barron Tello - Antonieta Elias Manzieri - Maria Lua - Carmen Flores - Adolf Shvedchikov - Marel Sosa - Francisco Javier Illán Vivas - Ermelinda Diaz - Samuel Villeda Arita -                                                                                                                                                ESTA NOCHE HABLAMOS DE....EDUARDO BEDROSSIAN (poeta)  con Maria Gonzalez Rouco

Colaboran con la producción : Andrea Fernandez Valor y  Maria Gonzalez Rouco

escucha el programa anterior en: www.radiosentidos.com.ar

XIV Festival de Jazz de San Javier, sábado 16

Uno de los más dotados discípulos de Bill Evans y uno de los mejores pianistas europeos de jazz de todos los tiempos, Niels Lan Doky es también un excelente compositor y un estimable cineasta, con dos excelentes documentales Between a smile and a Tear y Dreaming with open eyes, en su haber. En la primera edición de Músicas del Alma nos ofreció un concierto inolvidable, y regresó a San Javier formando parte de la CTI All Stars. Vuelve Niels a Jazz San Javier, para presentarnos su último disco, Return to Denmark, en el que da rienda suelta a su vena más romántica, y algunos temas de su fantástico álbum Spain, toda una declaración de amor a la música española de este danés universal.

Formación:

Niels Lan Doky (piano)

Jonathan Bremer (contrabajo)

Niclas Bardeleben (batería)

--

La cantante Lila Downs es un brillante ejemplo de la fecundidad de la interacción de dos culturas diferentes en una misma persona. Hija de la cantante mexicana Anita Sánchez y del profesor de arte y cinematografía estadounidense Allen Downs; sus primeros años en México y su vida y educación en California y Minessota, unidos a un talento musical innato, a una voz maravillosa y un gran sentido del espectáculo confluyen en una artista extraordinaria, que se ha convertido en una gran dama de la canción latinoamericana, sin perder sus vínculos con la herencia musical estadounidense. Lila debuta en Jazz San Javier, donde presenta su nuevo disco Pecados y Milagros, aún no editado, y una selección de sus mejores canciones.

Formación:

Lila Downs (cantante)

Paul Cohen (clarinete y saxo)

Rafael Gomez (guitarra)

Carmen Staaf (acordeón)

Carlos Henderson (bajo)

Yayo Serka (batería y percusión)

Programa Badasom 2011, IV Festival de Flamenco y Fado, Badajoz, Sábado 16

Sábado, 16 de julio 2011 – 22.00h. Terraza del Teatro López de Ayala

1. Tomatito
2. El Guadiana
3. Joao Esquetim

57 edición del Festival de Teatro Clásico de Mérida, viernes 15

Antígona de Mérida

Antígona de Mérida de Miguel Murillo. Tragedia contemporánea que podremos ver en el Teatro Romano los días 15,16 y 17 de julio a eso de las 23 horas.

Producción: Festival de Mérida.
Dirección: Helena Pimenta.
Descripción: Mérida, año 1936. Las tropas nacionales han entrado en Mérida. Una joven actriz quiere recuperar el cadáver de su hermano muerto en combate. La tragedia cumple con su mandato divino. Los sueños de los hombres y las mujeres de aquella Mérida se mezclan en nuestro Teatro Romano para devolvernos su mensaje.
Reparto:

• Antígona, Margarita: Bebe
• Capitan, Creonte: Helio Pedregal
• Prudencio, Tiresias: Pepe Viyuela
• Dimas: Celso Bugallo
• Alfaro, Hemón: Rafa Castejón
• Isabel, Ismene: Pepa Gracia
• Matías: Esteban G. Ballesteros
• Soldado 2: José Antonio Lucia
• Soldado 1: Simón Ferrero
• Bailarin 1: Damian Donado
• Bailarin 2: Carmen Angulo
• Bailarin 3: Luis Romero
• Bailarín 4: Cristina Arias

XVII Edición ''La Mar de Músicas'', viernes 15

El nuevo disco de Sophia Charaï, cantado en marroquí (y un poco en francés) podría ser la banda sonora de una película a caballo entre Almodóvar y Kusturica. 'Pichu' fue publicado en enero.

La marroquí de Casablanca, que conoce bien el circuito parisino de los clubs de jazz, canta en árabe de Marruecos y en francés. Y cuenta con la ayuda de su compañero sentimental Mathias Duplessy, productor, compositor y multiinstrumentista.

Sophia recuerda que se moría de ganas de actuar, y que asistía por ello a clases de teatro, pero que en cuanto abría la boca todos le decían que tenía que cantar. Les hizo caso. Eso sí, asegura que, cada vez, antes de salir a cantar, se pasaba horas llorando.

En su web se afirma que Sophia Charaï distorsiona el mundo, las identidades, las costumbres. Es marroquí, desde luego, pero como si Marruecos tuviera fronteras con Harlem y Bombay, como si el flamenco y la bossa nova fuesen consanguíneos, como si Rajastán y Cabo Verde mezclaran su canto. Si hubiera que resumirla a toda costa deberíamos decir que es una cantante de jazz que se aventuró por las músicas del mundo o una cantante del sur que redibuja los contornos de la globalización.

XIV Festival de Jazz de San Javier, viernes 15 de julio

René Marie

“Camaleónica y sensual, cálida y sentimental”, así definía Alexia Salas a Rene Marie durante su primera visita a San Javier, en la que nos ofreció, dentro del ciclo Músicas del Alma, un inolvidable concierto. Rene Marie es ya una gran dama del jazz, a pesar de su juventud, con un dominio impresionante del escenario, capaz de aportar intensidad dramática cuando el tema lo requiere, sensualidad y, sobre todo, clase. Es imposible escucharla y no caer rendido a su arte, a su voz de mil registros, a su simpatía. Con un trío magnífico y un repertorio totalmente renovado, Rene debuta en Jazz San Javier, donde dejará buena muestra de su incuestionable talento.
Formación:
Rene Marie (cantante)
Kevin Bales (piano)
Kevin Hamilton (contrabajo)

Quentin Baxter (batería)

Joe Louis Walker

Ganador de varios premios Grammy y W.C. Handy, Joe Louis Walker es uno de los artistas de blues más admirados de nuestra época, una leyenda viva en cuya música confluyen de forma natural el rock, el soul y su gran pasión, el blues. Natural de San Francisco, California, comenzó su carrera en la escena musical de su ciudad natal, tocando con gigantes como John Lee Hooker, Buddy Miles, Steve Miller, Charlie Musselwhite, John Mayall, Muddy Waters y Jimi Hendrix. Hoy, además de un magnífico guitarrista y un reconocido cantante y compositor, es una verdadera enciclopedia andante de la historia del blues, uno de los verdaderamente grandes del género en activo, cuya presencia en Jazz San Javier era ya inexcusable.

Formación:

Joe Louis Walker (cantante y guitarras)

Murali Coryel (guitarra y voz)

Amar Sundy (guitarra y voz)

Vincent Leggiere (bajo y voz)

Dorian Randolph (batería y voz)

Badasom 2011 Festival Flamenco y Fados en Badajoz, viernes 15

Viernes, 15 de julio 2011 – 22.00h. Auditorio Ricardo Carapeto

1. Estrella Morente


2. Joana Amendoeria.

XVII Edición ''La Mar de Músicas'', jueves 14 de julio

Los miembros de Yemen Blues, que antes de aterrizar en Cartagena, y después de actuaciones en clubs de Tel Aviv y Jerusalén, acaban de estar tocando en Francia, Suiza, Dinamarca, Polonia, Alemania y Canadá.

La judía-yemenita es una fascinante tradición con su legado de poemas, canciones y danzas. Y, en Yemen Blues, se encuentran las melodías tradicionales de ese país de Oriente Próximo confrontadas a las influencias del blues y el soul.