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sábado, febrero 28, 2009

Especial de Miguel Hernández

El número 14 de la revista Ágora, papeles de arte gramático, que dirige Fulgencio Martínez y donde tengo el enorme placer de colaborar y dirigir la versión digital de la misma, publicó un especial sobre Miguel Hernández ante el Centenario de su nacimiento que, como todos sabéis, será en 2010.

Ocho son ya los artículos que se pueden encontrar en la versión digital y que os invito a leer, firmados por Antonio Gutierrez Vegara, Fulgencio Martínez, José Luis Martínez Valero, Chema Rubio, Santiago Delgado, José Miguel Martínez Sánchez y Natalia Carbajosa.

En breves fechas subiré otro, el último por ahora, firmado por José Gelardo Navarro, que analiza la relación del poeta oriolano con el flamenco.
Entrad AQUÍ.

La situación de la mujer en el mundo a través de las fotografías


La exposición de Lina Jiménez, "Bajo el mismo sol", que se encuadra en las actividades organizadas desde el Ayuntamiento de San Javier con motivo del día de la Mujer Trabajadora está patrocinada por el Instituto de la Mujer de la Región de Murcia y muestra, a través de las fotografías tomadas por Lina Jiménez en sus viajes, la situación de la mujer en países como India, Kenya, China, Camerún ,Mali , Namibia, Vietnam, Irán o Paquistaní, entre otros muchos.

Agrupadas por temas, las fotografías muestran a mujeres erguidas con sus hijos a las espaldas y la carga en la cabeza en Camerún o Guatemala, mujeres en busca de agua en Kenya o Mali, mujeres reparando la cubierta de la choza tras la lluvia en País Zulú, Sudáfrica, una pastora de cabras trepadoras en el Anti Atlas marroquí, jóvenes que sólo dejan ver su rostro en el reino del “chador”, en Irán, y otras que ocultan también la cara bajo el burka, en Pakistán, o en la Isla de Lamu en Kenya.

La concejal de Mujer, Mª Ángeles Chumillas ha hecho referencia al título de la exposición “Bajo el mismo sol”, para denunciar que “que el mismo sol no brilla igual para todas las mujeres del mundo”, y ha hecho un llamamiento a la solidaridad “para que todos nos adentremos en los problemas que afectan a estas mujeres, y luchemos por la igualdad entre hombres y mujeres, y la igualdad de derechos”.

La alcaldesa Pepa García señalaba, asimismo, “la gran belleza” de las fotografías que componen la exposición “que nos debe servir para recordar que en otras partes del mundo hay mujeres, y hombres, que están viviendo una situación de opresión incomprensible”. Pepa García ha hecho un llamamiento a visitar la muestra “que nos ayudará a ser conscientes de esas otras realidades y a buscar un mundo más justo y más igual”.

La exposición se puede visitar hasta el 13 de marzo en el museo municipal de San Javier, de martes a sábado de 09:30 a 14:00h. y de 16:0h. a 19:00h. Los domingos de 10:30 a 14:00h.

viernes, febrero 27, 2009

Acantilados de papel 219: El experimento Wolberg

FICHA:
EL EXPERIMENTO WOLBERG

de Manuel Moyano
Edita: Menoscuarto
Palencia, 2008
Género: Relatos
Encuadernación: Rústica
ISBN: 978-84-96675-27-8
148 páginas. 13,50 euros.


COMENTARIO.
En la obra de Hemingway se podía observar muy claramente la teoría del témpano de hielo: a menor explicación mayor construcción de un clima, que él mismo definía “yo siempre trato de escribir de acuerdo con el principio del témpano de hielo. El témpano conserva siete octavas partes de su masa debajo del agua por cada parte que deja ver. Uno puede eliminar cualquier cosa que conozca, y eso sólo fortalece al témpano de uno.” Manuel Moyano no suele utilizar ni una palabra de más en sus relatos, creo que es oportuno decir, a los pocos que aún no le hayan leído, que como buen borgiano que es.

Siete relatos componen su más reciente obra, El experimento Wolberg, y en ella nos regresa a ese mundo que muchas veces no sabemos si está a este lado del espejo o a aquél otro, entre la vigilia o en el sueño. Podemos entender que los sucesos reales están aquí, mostrándonos dónde nos encontramos, pero los sucesos ficticios, la fantasía, destacan tanto en el primer plano que nos hacen dudar. Y un ejemplo de lo que os cuento es el primer relato, “El día de los dones”, que cualquier lector disfrutará hasta un final que, por imaginado, nunca nos parecerá el previsto. Sólo ese malestar en el lado, que compartimos con el personaje, nos mantendrá fijos, como hilo conductor en el laberinto.

Si ya en La coartada del diablo, Moyano nos mostró como alejarse de lo real, de la realidad, con breves toques, es algo que nos encontraremos en los restantes relatos, donde conoceremos que las adivinanzas se cumplen siempre, si nos empeñamos en que se cumplan (La bestia en su guarida). Y nosotros, convertidos en lectores, le daremos la razón a Moyano cuando dice que “siempre hay gente dispuesta a admitir las explicaciones más inverosímiles” (Corsini contrariado), aunque sepamos que no es solución aferrarnos a que un problema no existe si no se admite su existencia.

Gracias a ese ambiente sugerente, real, fantástico, que muchas veces vemos entre la niebla del sueño, Moyano nos atrapa en su particular universo narrativo que tiene, en el relato que da nombre a este volumen, su momento culminante, cuando, como el marginado personaje, sentimos el impacto de una fantasía, de una ficción, como si se tratase de un hecho real.


EL AUTOR.
Manuel Moyano, Córdoba, 1963. Reside desde 1991 en Molina de Segura. Es autor de los libros de relatos El amigo de Kafka y El oro celeste, y de la novela La coartada del diablo. También ha dado a la imprenta el volumen misceláneo La memoria de la especie, así como una serie de obras que participan de la narrativa, el ensayo antropológico y el libro de viajes: Dietario mágico, Galería de apátridas y El lobo de periago.

Sus relatos, que transitan por la frontera entre lo realista y lo fantástico, han sido acogidos en diversas antologías, como Fábula rosa, Macondo boca arriba, Ficción Sur y Cuento, luego existo.

jueves, febrero 26, 2009

250 años de terror, antología editada por Ediciones Irreverentes

250 años de terror es una extraordinaria antología en la que Ediciones Irreverentes ha reunido a los más prestigiosos autores de un género literario que levanta pasiones y que nos ayuda a enfrentarnos con nuestros miedos y nuestros fantasmas interiores. Los mejores escritores de terror desde finales del S.XVIII hasta la actualidad se dan cita en esta obra imprescindible para los amantes del miedo.

El lector podrá encontrar temas precursores de la literatura fantástica y del terror: vampirismo, aparecidos, fantasmas, muertos vivientes, monstruos, el pánico ante la locura, el miedo supersticioso ante ídolos paganos, pero también los modernos terrores; nazismo, canibalismo, el Estado contra el hombre, la ausencia de Dios y de algo en lo que creer, los intrincados laberintos por los que deambula el cerebro humano, aplastado por una sociedad que consume a los individuos. Y hay miedo de los ignorantes a la ciencia y al arte, un miedo atávico que puede llevar a cometer atrocidades.Hay terror de autores de finales del S.XVIII y de autores muy actuales; miedo para todos los gustos, pero con un nexo de unión: una altísima calidad literaria. Hay terror gótico, para los amantes de lo clásico, terror basado en lo desconocido, en leyendas, ambientado en palacios y castillos en ruinas, habitualmente historias nocturnas, con personajes amparados en la oscuridad, en la penumbra de lugares lejanos y exóticos, y hay temor de lo conocido, de la maldad humana, de los sueños producidos por el alcohol y las drogas, miedo de un mundo actual dominado por seres perversos.

250 años de terror es una extraordinaria antología en la que se han reunido a los más prestigiosos autores de este género literario. Se abre el libro con extraordinarios clásicos como Potocki, von Kleist, Pushkin, Dumas, Mérimée, Gerard de Nerval, Baudelaire, Bécquer, Villiers de l’Isle Adam, Guy de Maupassant,, Emilia Pardo Bazán y Anton Chejov. Para los amantes del terror de comienzos del S.XX, se ha seleccionado a Horacio Quiroga, Saki y Lovecraft. Y en 250 años de terror hay una gran muestra del mejor terror actual, con autores como Álvaro Díaz Escobedo, José Enrique Canabal, Miguel Gómez Yebra, Manuel Villa-Mabela, Francisco Legaz, Tomás Pérez, Miguel Angel de Rus y Raúl Hernández Garrido.

250 años de terror se presenta mañana, 27 de febrero, a partir de las 19,30 horas, en la Biblioteca histórica Marqués de Valdecilla, en la C. Noviciado, 3, esquina a San Bernardo. En Madrid.

Hablarán los escritores: Manuel Villa-Mabela, Francisco Legaz, Tomás Pérez, Miguel Angel de Rus y Raúl Hernández Garrido.

Será un tenebroso encuentro de terror con la mejor literatura. Que no falte ningún zombi ni ninguna bruja. Barra libre para muertos vivientes.

La biblioteca de San Javier moviliza a los más pequeños


La biblioteca municipal dedica la tarde de los lunes a los más pequeños con actividades lúdicas, y bilingües, con las que se pretende familiarizar a los más pequeños con la biblioteca, fomentar la lectura, la integración y al mismo tiempo reforzar el conocimiento de lenguas extranjeras. Todas las actividades corren a cargo de voluntarios que de forma desinteresada, organizan cuentacuentos y representaciones teatrales infantiles, como la que se puedo ver el pasado 16 de febrero “Room on the Broom”, protagonizada por niños en inglés, que consiguió abarrotar el salón de actos de la biblioteca.

Tras el éxito de las actividades programadas en el mes de febrero, la biblioteca continúa con su programación en marzo para lo que sigue contando con voluntarios y colaboradores, que de forma entusiasta se está sumando a esta iniciativa. La programación de marzo comienza el lunes 2, con Cuentacuentos bilingüe español-árabe de “El patito feo”, y “Las hijas del campesino”, narrado por Ilham Ouajdi y Águeda Ros. El 9 de marzo, los más pequeños tienen una cita en la biblioteca con la proyección de los dibujos animados “Calimero & Valeriano”.

El 16 de marzo Cuentacuentos bilingüe español-inglés de “La leyenda de los gigantes” (A tale of two giants), narrando por Begoña Segura y Águeda Ros. En lunes 23 de marzo se proyectará la película “Los Increíbles”. El lunes 30 de marzo finaliza la programación con un cuentacuentos dedicado a la célebre “Pippi Calzaslargas”, en español y con canciones en sueco. Todas las actividades comenzarán a las 18:00h.

miércoles, febrero 25, 2009

VI Certamen ce Chirigotas de Molina de Segura


El VI Certamen de Chirigotas de Molina de Segura se celebrará el próximo viernes 27 de febrero a las 22.00 horas, por primera vez en el Teatro Villa de Molina. En esta nueva edición participarán tres chirigotas procedentes de diversos puntos de la Región de Murcia:

  • Una Chirigota de Cadi (Beniaján)
  • Los Jopys (El Algar, Cartagena)
  • Vísteme De-Espacio (Molina de Segura)

En sus repertorios, las tres chirigotas participantes abordarán distintos temas de actualidad en clave de humor.

Friki de Enric Herce Escarrà

Friki

FRIKI
(A partir de 9 años)
ISBN: 978-84-96870-15-4

Autor: Enric Herce Escarrà.
Ilustrador: David M Rus
Edimáter, 2009.
Colección: La Osa Menor (Azul)

Encuadernación rústica con solapas
Papel ahuesado 90 gr.
Cubierta con estucado brillo con solapas
Ilustraciones en B/N
14×21 cm, 87 páginas
Precio: 10€

Tomás no entiende por qué los niños del colegio le han empezado a llamar friki. De hecho, ni siquiera sabe demasiado bien lo que significa la palabra de marras. Se pregunta si será por su afición a los cómics de superhéroes y a los libros de aventuras y de ciencia-ficción. O tal vez porque prefiere pasar los recreos inventando historias para Marien y Juan en lugar de jugando a fútbol.

Mientras tanto, a años luz de la Tierra, en la sede central de la Organización Estelar de Conflictos Interplanetarios se ha recibido una petición AJ-19. Ha sido formulada por los kranks, una de las civilizaciones más avanzadas de toda la galaxia. Nadie, ni los más viejos del lugar, recuerdan cuánto tiempo ha pasado desde la última vez que fue reclamado un planeta en nombre del mal uso que le estaban dando sus habitantes.

Más de 5.500 para difundir la cultura española

El Instituto Cervantes se convierte así en "plataforma para mostrar hacia el exterior" la cultura española e hispanoamericana, con todas sus peculiaridades", ha afirmado hoy la directora de esta institución, Carmen Caffarel, al presentar este Plan, subrayando la importancia de la colaboración con instituciones públicas y privadas, "en una andadura presidida por la austeridad" como la que se vive ahora.

Una cultura en español que la impresionante red de bibliotecas del Cervantes también se encarga de difundir a través del millón amplio de volúmenes que alberga, consultados por más de 750.000 usuarios al año.

El cine, con unas 3.000 proyecciones y ciclos, se lleva la palma en las actividades programadas por el Cervantes, porque no en vano el Instituto se ha convertido "en el mayor difusor en el mundo del cine español e hispanoamericano", destacó Caffarel, quien no se olvidó de felicitar a Penélope Cruz por el Óscar que acaba de ganar como mejor actriz secundaria por su papel en "Vicky Cristina Barcelona".

Y una prueba de que lo que se hace en Hispanoamérica importa al Cervantes es el ciclo "Cine en construcción", una muestra de cine latinoamericano, realizada en colaboración con el Festival de San Sebastián y con los Encuentros de Cine de América Latina de Toulouse, que circula por numerosos centros del Cervantes.

Pero la literatura, la música, las artes escénicas, las artes plásticas, el pensamiento, la ciencia y la historia estarán presentes también en ese sinfín de actos, cuyo objetivo es promover "una imagen dinámica y positiva de España y de la comunidad hispanohablante".

En el área de literatura y pensamiento habrá más de 500 actividades, en un año en el que el Cervantes quiere hacer especial hincapié en la literatura y la ilustración infantil.

Enrique Vila-Matas, Eduardo Mendoza, Bryce Echenique, Juan José Millás, Elena Poniatowska y Luis Sepúlveda serán algunos de los escritores que participen en debates y mesas redondas, mientras que habrá exposiciones dedicadas a Francisco Ayala, Severo Sarduy o Joan Brossa.
Unas 300 exposiciones de pintura, fotografía, arquitectura y vídeo-arte darán cuenta en los centros del Cervantes de la vitalidad de las artes plásticas españolas e hispanoamericanas.

Caffarel destacó la exposición "Descubrimientos", que mostrará la obra de fotógrafos emergentes de América Latina y que se presentará en el Festival Internacional PhotoEspaña 2009.

El Cervantes también se encarga de difundir las otras lenguas que se hablan en España, y para potenciar esa labor ha hecho "un ofrecimiento público" a las comunidades autónomas para que consideren esta institución "como una ventana" que permite mostrar al mundo las diferentes culturas con que cuenta nuestro país, señaló la directora.

La apuesta del Cervantes por la Ciencia y la Historia quedará clara en exposiciones como "Sorpresas del Cosmos" o en las actividades que habrá sobre la evolución humana, la mujer en la Ciencia o los descubrimientos de Atapuerca.

martes, febrero 24, 2009

Entrevista a Eduardo Segura en COPE Murcia

Os supongo a todos y todas conocedores y conocedoras que el jueves, 26 de febrero, a partir de las 20 horas, Eduardo Segura Fernández estará en la Biblioteca Regional para presentarnos su libro más recientemente publicado (iba a poner su "último libro", pero no): J.R.R. Tolkien: mitopoeia y mitología. Reflexiones bajo la luz refractada, de PortalEditions.

Pues además de recordaoslo, os invito a escuchar este miércoles (mañana) la COPE, donde entrevistarán al tolkienófilo autor entre las 11,45 horas y las 12,15 horas. Seguro que es un auténtico placer hacerlo.

Yo lo haré. Y el jueves, a la Biblioteca Regional.

Poesía en el archivo: el miércoles 25

Copio y pego esta noticia de mi buen amigo Álvaro Peña:


El próximo dia 25 de febrero (miercoles) estaré en el Café del Archivo a partir de las 20:00 horas junto a los poetas Inmaculada Pelegrín y Salvador Moreno, con una selección de mi obra pictorica así como de humor gráfico.

Este ciclo, llamado POESIA EN EL ARCHIVO, se celebra mensualmente y asisten tanto poetas como pintores, en donde se charla de manera amigable sobre la obra de cada uno,así como existe tambien la posibilidad de preguntar a los autores lo que se quiera (si alguno va a preguntarme algo a mi, que no sea muy dificil jeje)

Es la primera vez que participo en una actividad cultural como esta, pero creo que la idea es buena o sea que ya os contaré como sale, y si vais ese día al Archivo Regional de Murcia, lo podreis ver en directo.

Este es el marcapáginas que se ha realizado con motivo de esta actividad con una rosa pintada por mi.

lunes, febrero 23, 2009

Boualem Sansal: islamismo y nazismo son lo mismo

Cuenta el argelino Boualem Sansal que se inició en la escritura cuando en los años noventa del siglo pasado su país se vio inmerso en una cruenta guerra civil y él, en un momento de "gran soledad", se agarró a la literatura para tratar de entender "cómo un pueblo pacífico había llegado a la locura".

Leed más.

domingo, febrero 22, 2009

El pedestal de Stonehenge 25: Gracias por fumar

Llegamos a la semana veinticinco comentando esas películas que vemos y que nos apetece enseñar en este pétreo pedestal: la comedia Gracias por fumar, que descubrí hace breves fechas en ese mundo interminable de canales que es Digital +.

Nick Naylor (Aaron Eckhart), jefe de prensa de una gran compañía de tabaco, dedica su vida a defender los derechos de los fumadores. Enfrentado a grupos de defensa de la salud y a un oportunista senador, Finistirre (William H. Macy), pasará a la ofensiva como relaciones públicas del consumo de cigarrillos, pero al mismo tiempo comienza a pensar en la imagen que está dando a su hijo Joey (Cameron Bright, ese actor infantil cuya mirada da pánico).

Me gustan mucho los diálogos, sarcásticos, ingeniosos, incluso refrescantes en el cine actual donde prima la acción, la violencia y los efectos especiales. Destacable, para mí, la escena de la charla entre Nick y el hombre anuncio del tabaco, el vaquero que a todos nos recordará, pues inevitablemente es él, a Malboro y los grandes espacios (Sam Elliot lo interpreta o lo reencarna, que parece tan real).

Creo que es una película que merece la pena verse, para quienes defienden el no fumar. Y para quienes quieren seguir haciéndolo.

Por cierto, los diágolos de estos tres personajes (Maria Bello, David Koechner y Aaron Eckhart) no hay que dejarlos al margen. Sorprendentes.

sábado, febrero 21, 2009

El susurro de los árboles

Jerónimo Tristante en Le Monde


Leo con enorme placer el correo que me remite Jerónimo Tristante, ya conocido de sobra por los asiduos de estas cóleras, de que su novela El misterio de la casa Aranda ha sido reseñada- comentada en Le Monde.

Pincha AQUÍ para leerlo.

viernes, febrero 20, 2009

Acantilados de papel 218: Veinte maneras de bajar al sótano

FICHA:
VEINTE MANERAS DE BAJAR AL SÓTANO

de Roque Pérez Prados
Edita: Instituto Alicantino de cultura Juan Gil-Albert
Alicante, 2007
Género: Relato
Encuadernación: Rústica
ISBN: 978-84-7784-533-1
192 páginas. 12,50 euros.
Página del autor.


COMENTARIO.
Escribía Lovecraft que “el cuento de horror es tan viejo como el pensamiento y el lenguaje humanos”, ya que es un género estrechamente relacionado con las emociones más primitivas del hombre, esas que él definía como “la emoción más antigua y más intensa de la humanidad”, el miedo.

¿Qué debe contener un relato, una historia de miedo? Primero la atmósfera de intenso e inexplicable pavor. Segundo, el asomo de una idea terrible para el cerebro humano. Tercero, una trasgresión maligna de las leyes fijas de la naturaleza. Estos tres puntos los señalaba claramente el citado Lovecraft en su ensayo “El horror en la literatura”, que todo amante del género debe leer, al menos, varias veces. Pues bien, Roque Pérez Prados añade una más: un inesperado final abierto, solicitando la complicidad del lector, que puede orientar hacia una conclusión o hacia otra estos veinte relatos que conforman una unidad en la que he tenido el placer de descender, veinte veces, a ese oscuro sótano de los temores primigenios.

Pérez Prados trasgrede maliciosamente las leyes inmutables de la naturaleza en Retorno a la casa de la niebla, pues no hay nada que más miedo de que una casa. Posiblemente por que la casa sea nuestro refugio, el castillo del hombre actual, donde está convencido de encontrar la paz, la tranquilidad, la seguridad. Si la casa no responde al papel, provoca el despertar de los más horripilantes temores. Y, como os digo, el final, ese final agónico, sorprendente, ¿qué pretende el autor hacernos cuando el personaje femenino dice: buscaré otro psicólogo?

Melodía desencadenada es, en cierta forma, una variación sobre la misma idea. Antiguamente decían que el caballero jamás prestaba, entre otras cosas, su caballo. En la actualidad, lo que más se parece al caballo, me atrevo a decir que a la casa, es el coche. Y que el coche no responda a la seguridad que en él depositamos, volveremos a tener un conflicto donde fracasan, estrepitosamente, todas las leyes de la naturaleza que nos rodea y que consideramos fijas. Pero aquí, escuchando la machacona Unchained Melody hay un terror que el autor no nos desvela. Y este, es uno de los más horribles descensos al sótano.

Otro de los relatos destacables, y no quiero decir que cada uno de ellos no tenga su punto de horror, de ese temor que levanta los pelos de la espalda, es Gozo dominical, oscuro, que dejará al lector en la duda, en una profunda duda, donde he descubierto a un autor capaz de sorprendernos durante el relato, y de dejarnos con los ojos como platos al final de ellos, con temor, mirando a un lado y a otro de la estancia donde nos encontremos, lentamente, temiendo la inesperada reacción de las sombras, o del polvo, como ese polvo negro pegado a las sábanas que nos perseguirá en Polvo eres. Y, hablando de sábanas, y de dolor, y de terror, nada como la lectura de El precio del dolor.

Creo que los improbables lectores de este comentario se habrán hecho una idea de lo sorprendente, y lo recomendable, del libro de Roque Pérez. No es necesario seguir citando relatos, pero no quiero terminar sin recomendar uno: Una mano me señala, donde regresan las sábanas, las leyendas, los miedos colectivos, y un final sorprendentemente inesperado, que requerirá la complicidad del lector para saber qué era ese bulto con la forma de una persona que cubrían las sábanas.

Sólo una cosa más. Al final del libro, coloqué este adjetivo: ¡bravo!.


EL AUTOR.
Roque Pérez Prados. Alicante 1968. Diplomado en Óptica y Optometría. Ha trabajado en publicidad y marketing para prensa , radio y televisión. Diplomado en Novela Negra por la Universidad de Alicante. Ha participado en el Curso de Narrativa organizado por la asociación de libreros de Alicante. Ganador del 2º premio de monólogos de terror “Alicante se asusta”(2003)Finalista en los certámenes literarios de Benferri (2007), Tierra de Leyendas (2007) y Do not disturb, Hotel Montíboli (2008). Ha publicado relatos en revistas literarias como “Letras perdidas”, “Auca y Benferri”. Sus relatos también aparecen en diversas antologías como “El taller de los Cuentos Oscuros” (2007), “Relatos urbanos”, “Reflejos de asfalto” (2007) y “Cuentos a quemarropa” (2008). Ha publicado poesía en el libro “Taller de escritura: el método” (2005) y también ha realizado incursiones en el mundo del cómic. “Veinte maneras de bajar al sótano” es su primer libro de relatos.

jueves, febrero 19, 2009

Joaquín Lera en Argentina


Me informa mi amigo Guillermo Sastre de que Joaquín Lera actuará en Argentina, el próximo martes, 24 de febrero, a partir de las 21 horas, en el Teatro Metropolitan de Buenos Aires que, los bonaerenses saben está en Avenida Corrientes 1343.

Como Guillermo es un poeta de los que se baten con las palabras, no ha olvidado incluirme una reseña para que conozcamos un poco más a su buen amigo Joaquín Lera:

Reseña.
Joaquin Lera en Argentina presenta su nuevo Libro-Disco: Antología de Canciones-Volúmen 1; que contiene el cd ¨De Preciados al Mar¨ y el disco ¨Cometas¨.

Llega por primera vez a Buenos Aires, Joaquin Lera.
Este poeta y cantautor español presenta en nuestro país Antologia de canciones Volúmen 1. Este disco-libro de 474 páginas, contiene un cd con 19 canciones inéditas que se titula ¨De Preciados al Mar¨, y que bien podría llamarse De Madrid a Buenos Aires, teniendo como mar su Galicia natal.

La segunda parte de este trabajo, saldrá en la primavera de 2009 e incluirá los temas que hizo con y para artistas como Joaquìn Sabina, Mocedades, Manolo Tena y Alberto Cortez entre otros.
El 2009 comenzó para Joaquin Lera en Paris, grabando un nuevo material; hacia mediados de Enero estuvo en La Habana y en Varadero, grabando su nuevo video clip perteneciente al tema ¨Tremenda la Habana Compay¨ dedicada a Compay Segundo.
Presentó esta Antología, que trae a Buenos Aires, editada por El País Literario, en la sala Corona del hotel Melia Cohiba de La Habana.

El mes de Febrero lo encuentra en Buenos Aires para su primera presentación, donde también grabará un video clip que se incluirá en el DVD que lleva realizando por ciudades del mundo que terminará en el 2009 y que cuenta con canciones como: ¨Acuarelas Venecianas¨ para la ciudad de Venecia, ¨Los Secreto de Rio¨ para Rio de Janeiro ¨Que bonito es Paris¨ entre otros; el mismo llevará por título ¨El viajero invisible¨.

"Sí, es la primera vez que toco en Argentina, aunque llevo en la sangre su música desde que aprendí a tocar la guitarra con Atahualpa, Los Chalchaleros, Mercedes Sosa y Larralde entre otros”.




Y este sentido poema que no me resisto a reproducir, incluido en Alfileres Prendidos,



............................LERA

..........................................................................A mi mejor amigo.

Un día te encontré y no sabía apenas quien eras
un anhelo de sueño esperado hace tiempo
te encontré amigo claro y limpio de miserias

alegre tu mano zurda rasgando las cuerdas
de aquella vieja guitarra

acostumbrado yo por aquel entonces
a las verdades a medias en las esperanzas rotas
siempre a la espera pero te encontré

y me regalaste una amistad sencilla
abrazo enhiesto henchido y sincero

salimos de las brumas y otras tempestades

¿necesitábamos acaso ser amigos?

perdidos en la locura con el alma agrietada
navegando desaliento y muchos (adjetivos)
regalando tormento

y tú siempre estabas ahí y yo siempre estaba para ti
para escalar los peldaños de los surcos inertes
por una encrucijada diferente

y para ver otra vez la luz del alba

(gracias amigo)




© Guillermo Sastre

Vonda Shepard en San Javier


La cantante, compositora y pianista Vonda Shepard presenta en San Javier dentro del ciclo Músicas del Alma, su nuevo disco “From the Sun”(2008) en el concierto que ofrecerá el próximo sábado 21 de febrero a las 22:00h. en la carpa del parque Almansa. La cantante y pianista del bar donde ahogaba sus penas la abogada Ally McBeal, combinará temas nuevos con otros de sus discos anteriores en los que no faltan los recopilatorios de la serie televisiva que la lanzó en todo el mundo.

Vonda Shepard que ya había publicado 3 discos cuando llegó a la serie Ally McBeal, ha sobrevivido al fenómeno de la televisión que le ayudó a vender más de 12 millones de discos con “Songs from Ally McBeal”, y supera las dos décadas de una sólida carrera musical refrendada por su último disco, “From the Sun”, el primero que graba desde 2003, y el cuarto en el que cuenta con la colaboración de su marido, el legendario productor Mitchell Froom, productor entre otros, de Elvis Costello o Randy Newman.

La rubia neoyorquina afincada en California, sigue fiel a sus raíces melódicas y letras de calado emocional, en la frontera del pop-rock, blues y rythm and blues, con temas como “Ecstatic”, o “Downtown”(Dirtytown), incluidos en “From the sun”, en cuya grabación estuvo arropada por el guitarrista James Ralston y el bajista James Hanson, que también la acompañarán en su concierto de Músicas del Alma.

La crítica ha destacado “el excelente estado de forma como compositora y cantante”, de Vonda Shepard, tras la publicación de su último disco, después de un largo paréntesis en el que nació su hijo, calificado como un trabajo de madurez y un grado de introspección y lirismo por el que la han comparado con Joni Mitchell o Sara McLachlan. Vonda Shepard, que ya actuó en San Javier en 1999, demostró entonces su gusto y habilidad para el directo en un concierto memorable que Músicas del Alma propone revivir 10 años después en plena madurez profesional de una artista que se encuentra en su mejor momento.

Concierto de la Orquesta Sinfónica Ciudad de Elche


La Orquesta Sinfónica Ciudad de Elche, dirigida por la molinense Virginia Martínez, ofrece un CONCIERTO EXTRAORDINARIO hoy, jueves 19 de febrero, a las 21.00 horas, en el Teatro Villa de Molina (en Avenida del Chorrico, nº 10).

El precio de la entrada es de 9 euros.

Serán interpretadas piezas de Beethoven.

El PROGRAMA es el siguiente:
- Concierto para piano y orquesta Op. 15
- Concierto para piano y orquesta Op. 19
- Concierto para violín y orquesta Op. 61

Intérpretes: Javier Aparicio, piano; Miguel Luis Losada, piano; y Joaquín Palomares, violín.

La venta anticipada de las entradas puede hacerse de lunes a viernes, en las oficinas del Teatro (en Avenida del Chorrico, nº 10, o en los teléfonos 968 64 02 68 y 968 64 06 66, en horario de 9.00 a 14.00 horas), y en Edificio El Retén (en Calle Mayor, o en el teléfono 968 38 86 77, de 16.00 a 21.00 horas). También pueden adquirirse a través de internet, en las direcciones www.molinadigital.es, www.ticktackticket.com, y www.fnac.es.

miércoles, febrero 18, 2009

Paisajes eléctricos hasta 24/2

Los editores españoles opinan sobre el libro digital

El pasado día 10 de febrero, El País publicó un artículo titulado Los editores españoles, entre la cautela y el experimento, referente a la presentación por Amazon de su Kindle 2.

Roca Editorial, Santillana, Tisquets, Pre-Textos, Periférica, entre otras, dan su opinión.

Podéis leerla
AQUÍ.

martes, febrero 17, 2009

Condenados a muerte

Jesús Marchamalo publicó en el ABCD de las artes y de las letras, un interesante artículo sobre los escritores y escritoras condenados a muerte por sus ideas prohibidas, digámoslo así.

Desde la actual figura de Roberto Saviano, pasando por Salman Rushdie, la novelista Elif Shafak, Orhan Pamuk, Gao Xingjian y tantos otros que
A lo largo de la Historia han sido centenares los escritores represaliados. En la Rusia zarista, Dostoievski fue condenado a muerte, acusado de difundir ideas prohibidas. En España, Unamuno fue desterrado a Fuerteventura por su oposición a Primo de Rivera, y en Francia, Victor Hugo tuvo que exiliarse tras enfrentarse a Napoleón III. Pero fue en la convulsa Europa de los años treinta donde se desató una auténtica caza. En Alemania, tras el ascenso del nazismo, Joseph Roth hubo de exiliarse, y vivió en distintas ciudades, en hoteles y pensiones, viéndose obligado a escribir en los cafés. Sus obras fueron quemadas y murió, alcoholizado y enfermo, en París, en 1939. Walter Benjamin se suicidó en Port Bou, a punto de cruzar la frontera con España, mientras la Gestapo le seguía los pasos. Stefan Zweig también se quitó la vida. Sus libros habían sido prohibidos en la Alemania nazi, y tuvo que huir, primero a EE.UU. y después a Brasil, donde ingirió una dosis letal de veneno la noche del 22 de febrero de 1940. Su testamento, un esperanzado alegato en defensa de la libertad, acababa con un emotivo saludo a sus amigos: «Ojalá puedan ver el amanecer, después de esta larga noche. Yo, demasiado impaciente, me adelanto».

Un interesantísimo artículo que no puedo enlazar al no encontrarlo en internet, aunque sé que en su momento estuvo. No obstante, puede que este enlace os ayude a leerlo, si no lo habéis hecho en su momento.

Juan Manuel Díaz Burgos expone en Molina de Segura

La exposición de fotografías RETRATOS (1980/2005), de Juan Manuel Díaz Burgos, organizada por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Molina de Segura y patrocinada por Obras Sociales de Caja Mediterráneo (CAM), permanecerá abierta al público del 17 al 27 de febrero, de lunes a viernes, en horario de 12.00 a 14.00 y 18.00 a 21.00 horas, en la Sala Municipal de Exposiciones La Cárcel (en Calle Cervantes, nº 5).

Juan Manuel Díaz Burgos (Cartagena, 1951) es uno de los representantes más significativos de la fotografía contemporánea española y entra, por su trabajo fotográfico, dentro de la corriente documental que, desde los años setenta, va conformándose en España con gran desarrollo desde la década de los ochenta hasta la actualidad.

Para esta serie de fotografías, que se recoge bajo el título genérico de Retratos, Díaz Burgos ofrece unas imágenes extraordinarias de los cotidiano, del día a día, de la vida; fotografías, agrupadas en diversos temas, que siempre narran la historia de las gentes, paisajes y culturas, y cuyos retratos son de una intensidad fuera de lo común.

En opinión de la escritora Rosa Regás, “es el profundo compromiso con el dolor, la esperanza, la memoria, el rogocijo o el desaliento, el que da su incontestable valor a estas fotografías. El que irradian los rostros que desvela Juan Manuel Díaz Burgos, nunca originado a partir de la razón sino de la emoción y de la voluntad de desvelar las entrañas de la vida, como si su mirada se hubiera confundido con el mágico objetivo de su cámara”.

Más de sesenta exposiciones individuales y más de setenta colectivas. La obra de Díaz Burgos se ha expuesto en Francia, Argentina, U.S.A., Japón, Cuba, Alemania, o República Dominicana, entre otros países. Su trabajo se centra en países de América Latina, principalmente de Cuba.

Autor de más de quince libros monotemáticos y de ensayo fotográfico, desde septiembre de 201 dirige el Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia (CEHIFORM).

lunes, febrero 16, 2009

Una sala de lectura muy Irreverente


En efecto. Ediciones Irreverentes, cuyo sitio en internet es visitado diáriamente por más de 500 irreverentísimos internautas, ha puesto en marcha su Sala de Lectura y pretende que todos demos la cara.

¿Qué nos piden a cambio? Pues simplemente posar, lo más guapos- o lo más feos- posible junto al monitor con la pantalla principal de Ediciones Irreverentes. Y que enseñemos a los demás lectores aquello que nos interese, o bien algo típico, o algo no típico. ¿Qué queréis que os diga? Algo totalmente apropiado a la irreverencia del momento.

Este es el enlace de la PÁGINA PRINCIPAL.

Y éste de la SALA DE LECTURA.

Annabel Lee, Helena, Adeline y Eleonora cobran vida

"Siniestras Amadas" (Sins Entido) recoge los poemas dedicados a veintidós mujeres, "amantes, amigas y meras fantasías" de Poe. Jack Mircala fue en busca de estas musas para "adorarlas, idolatrarlas y soñarlas como el propio Poe" y así crear lo que él mismo califica como su "particular e íntimo poema gráfico".

Mircala ha creado figuras y escenarios de cartulina, pintados con colores vivos, alejándose del arquetipo estético del terror que normalmente acompaña la obra de Poe. El espacio Sins Entido expone y vende, hasta el 20 de marzo, once de estas maquetas -400 euros- y las fotografías -60 euros- que ilustran los relatos.

En "Siniestras Amadas", mujeres reales como Sarah Helen Whitman, Fraces Sargent Osgood o Lettia Elizabeth Landon con las que Edgar Allan Poe se cruzó a lo largo de su vida, comparten protagonismo con quimeras del autor como Morella, Ligeia y Berenice.

La exposición ofrece también dos vitrinas con algunos bocetos que se incluyen en el libro, en un apartado que lleva por título "Un paseo con Edgar y Jack", en el que Txema Muñoz -amigo de Mircala y admirador de la obra de Poe- ofrece breves descripciones de estas musas y de su entorno.

Leed más.

domingo, febrero 15, 2009

El pedestal de Stonehenge 24: Entre dos mujeres


Esta película tiene dos motivos por los cuales la comento: Lolita Davidovich y una niña pelirroja. De la primera, cuando vi la película, me quedé durante un tiempo prendado. La segunda, la escena cuando el protagonista, Vincent Easman (Richard Gere), la ve en aquel establecimiento de la carretera, fue como un brisa de aire fresco, de esos momentos en que la vida te da un giro y sabes que ese es el momento.

Porque en esencia el argumento es un hombre, Eastman, al que la vida le sonríe. Es un destacado y reconocido arquitecto, casado con una bella mujer, Sally (Sharon Stone), y con una hija adorable. No obstante, el caprichoso destino le lleva a conocer a Olivia (Lolita Davidovich), una joven llena de talento, alegría y espontaneidad, que la hace irresisteble para él. Y surge la encrucijada, las dudas, las decisiones que no sabe tomar.

Desea ser feliz, pero no sabe cómo. Y su falta de decisión dañará a ambas mujeres, y a él mismo.

Me encantó el final. Desde que se monta en el coche, cuando baja a echar la carta, cuando decide no echarla, Incluso el accidente y las escenas finales...

Por cierto, Jennifer Morrison debutó en esta película, con quince años. Hoy es muy conocida como la doctora Allison Camero, de la serie House.

¿Alguien sabe como se llama esa infantil actriz que aparece casi al final de la película y es el punto de inflexión en la decisión de Vincent?

sábado, febrero 14, 2009

Torregar llena de fuego las noches de Madrid


Estos días Madrid va a convertirse en la capital mundial del arte, ya que la VII edición de la Feria DeArte, que apuesta por los jóvenes artistas coincidirá por vez primera con las fechas de apertura de ARCOMadrid y Art Madrid . La feria DeArte 09 tendrá lugar en el Palacio de Congresos de la Castellana. entre los días 12 al 16 de febrero. Más de doscientos artistas representarán a las diferentes comunidades autónomas, junto a galerías, gestores culturales y profesionales del mundo del arte, en una semana que reunirá en Madrid a más de 200.000 personas interesadas en asistir a este encuentro con el arte contemporáneo y disfrutar de multitud de actos culturales paralelos a las tres ferias.

DEARTE apostará, una vez más, por un arte exigente y de calidad. Con el lema 'Arte para vivir' esta feria volverá a ser un espacio para la comunicación y el encuentro "en el que tienen cabida todas las identidades", en palabras del alcalde de Madrid, Alberto Ruiz-Gallardón para el que DEARTE "se ha consolidado como un magnífico instrumento de apoyo a la creación".

La feria concederá diferentes premios con el fin de apoyar y difundir el trabajo de jóvenes creadores plásticos y maestros consagrados: el Premio Un Futuro DeArte, que dedicará un espacio al artista Torregar , galardonado en la edición anterior; o el premio Una Vida DeArte, con el que se homenajea la trayectoria del escultor canario Martín Chirino.

LANDSCAPE OF HELL (DEARTE 09)
Bajo este nombre presento Torregar su último proyecto, "que está íntimamente ligado al hombre y plantea como único tema el fuego , el mismo, me sirve de pretexto para desarrollar una investigación pictórica en torno a el, tratando de aprovechar al máximo las posibilidades pictóricas que ofrece".

El bagaje simbólico e iconográfico que arrastra el tema en cuestión, y a pesar de estar hechas con una factura muy contemporánea, hace que sea un rendido homenaje a toda una tradición pictórica que a lo largo de los siglos lo ha representado.

"
Me gusta plantear estos cuadros como paisajes contemporáneos que se sirven del aparente minimalismo del tema de partida, para realizar una experimentación pictórica a través de los colores cálidos del círculo cromático, explotando al máximo sus múltiples variables y posibilidades", afirma el artista.

El stand individual que presenta en DeArte está planteado a modo de instalación, en donde se podrá escuchar el sonido de un incendio, "tendrá todas las paredes pintadas de negro, y se expondrán una serie de cuadros de gran formato usando el fuego como única referencia".

El simbolismo del fuego
Los innumerables ritos de purificación por el fuego de todas las culturas, generalmente ritos de pasaje, son característicos de culturas agrarias. Simbolizan, en efecto, los incendios de los campos que se embellecen luego con un manto verde de naturaleza viva. El protagonista, pues, es el fuego, o mejor, los fuegos, de los mundos terreno, intermedio y celeste; es decir, el fuego ordinario, el rayo y el sol.

El fuego invita a la reflexión, recuerda Torregar, une las presencias a su alrededor, el hombre cantó siempre y danzó a su alrededor. Tiene la crueldad de quien consume la vida ajena para mantener la propia, pero al mismo tiempo es fuerza creadora: ágil, vigoroso, intocable, candente como el alma apasionada, todo lo enciende, todo lo convierte en el mismo. El fuego purifica. Purifica el agua matando los microbios, purifica los instrumentos del cirujano, la ropa que se hace hervir, el oro y todos los metales preciosos mezclados con otros menos puros.

Desde las noches del hombre primitivo, este aprendió que era bueno, y necesario reunirse, que el fuego era útil, daba luz y calor, extendía el sentido de la vista en la oscuridad que lo rodeaba. cercado por sus propios temores descubrió y valoro la compañía del otro. Aprendió a agruparse, de noche a cielo abierto en torno al fuego.

El fuego es un tema que ha atraído desde siempre a los artistas, por su especial carga simbólica, así son innumerables las obras a lo largo de la historia en los que se ha representado el fuego no sólo como mero objeto decorativo , sino como algo metafórico. Desde la Fragua de Vulcano hasta las llamas del averno, los pintores lo han representado en sus obras,

Así el fuego se asocia con el color rojo, con el verano, con el corazón, y con el sur, también tiene una significación sexual que está universalmente ligada a la primera técnica de obtención del fuego por frotamiento, en vaivén, imagen del acto sexual; la espiritualización del fuego estaría ligada a la obtención del fuego por percusión. El fuego obtenido por frotamiento es considerado "como el resultado (la progenitura) de una unión sexual.

El fuego simboliza la imaginación exaltada... lo subconsciente... la cavidad subterránea... el fuego infernal... el intelecto en su forma rebelde: en pocas palabras, todas las formas de regresión psíquica. EI fuego es también, en esta perspectiva, en cuanto quema y consume, un símbolo de purificación y de regeneración.

Simbología onírica del fuego
El significado de un sueño con fuego depende del contexto del mismo. Soñar con fuego puede simbolizar la destrucción, la pasión, el deseo, la transformación, la iluminación o la furia. "Si el sueño se refiere al incendio de tus bienes o de tu casa significar que algo viejo está a punto de terminar, y algo nuevo va a entrar en su vida. Tus pensamientos y opiniones están en vías de cambiarse. Si es un fuego controlado, simboliza tu propia motivación y transformación interior", explica Torregar.

En estos días estará también presente en la feria de arte ART Madrid dentro del stand de la Galería Aleph de Ciudad Real en la que también presentará obra de la serie “Landscape of Hell”, galería en la que tendrá una exposición individual próximamente.

Además su obra se puede ver actualmente en la Fundación José García Jiménez de Murcia dentro de la colectiva con motivo del III Premio de creación artística, y próximamente en el proyecto Mulier,Mulieris que tendrá lugar en el Museo de la Universidad de Alicante.

Michela Zasio expone en Blanca

Hasta el 8 de marzo está abierta la primera exposición organizada por la Fundación Pedro Cano en Blanca: Alrededor de la Palmera, de la italiana Michela Zasio, quien participó en los Talleres Internacionales de Paisaje que el ayuntamiento de Blanca celebra desde hace varios años.

En la obra pictórica, que puede visitarse desde hoy al 8 de marzo, “Zasio presenta una serie de nuevas obras que van más allá de la mera representación para acercar al espectador a una visión analítica de los detalles”, apuntó Cano acerca de la obra de su pupila.


Zasio participó en los Talleres Internacionales de Paisaje que el Consistorio blanqueño organiza cada año en la localidad de la Vega del Segura. En aquella edición, hace ya once años, la pintora italiana tuvo como maestro a Pedro Cano, quien ha querido que sea ella quien ponga en marcha las actividades culturales de la Fundación que lleva su nombre.

Zasio ha querido dedicar a la palmera esta exposición que reúne la obra de una artista italiana radicada precisamente en España, concretamente en la ciudad de Blanca, y en una región como Murcia, donde la mezcla de culturas, religiones y estilos mediterráneos cuenta con una presencia especialmente evidente y un profundo valor histórico”, aseguró Cano, quien añadió que “esta obra es un homenaje a la belleza del paisaje del Mediterráneo que encuentra en la palmera uno de sus elementos más emblemáticos”.

Los silencios del Papa Luna tienen una apretada agenda

Estos días he mantenido una entrevista con Jesús Caudevilla y, aparte de conocer un poco mejor su relación con Benedicto XIII, me ha pasado una apretadísima agenda de acto promocionales que paso a comentarios:

* Presentación de Los silencios del Papa Luna, el domingo 1 de marzo, a las 13:00 horas, en la Carpa de Actividades de la 1ª Feria de Calzado, Comercio y Turismo de la Comarca del Aranda - ILLUECA.

* Presentación de Los silencios del Papa Luna, el miércoles 4 de marzo, a las 19:00 horas, en la Sala de Ámbito Cultural de El Corte Inglés (Colón, 27 6ª planta) VALENCIA.

* Presentación de Los silencios del Papa Luna, el viernes 13 de marzo, a las 19:00 horas, en el Salón Gótico del Castillo de PEÑÍSCOLA.

* Firma de libros, 21 de marzo, a las 18 horas, en la LIBRERÍA SERRET (Av. Hispanidad, 21) VALDERROBRES (Teruel). En unos días se confirmará el día y la hora.

* Presentación de Los silencios del Papa Luna, el jueves 26 de marzo, a las 19:00 horas, en la Sala de Ámbito Cultural de El Corte Inglés (C/ Serrano, 52) MADRID.

* Presentación de Los silencios del Papa Luna, el martes 1 de abril, a las 19:00 horas, en la Sala de Ámbito Cultural de El Corte Inglés (Av. Portal de l’Ángel, 19-21 6ª planta) BARCELONA.

* Firma de libros de “Yo, Vicente Ferrer” y “Los silencios del Papa Luna” durante la Feria del Libro en Castellón (fecha a finales de abril o principios de Mayo).


PD: En breve tiempo colgaré la entrevista en Hablando de libros.

El talismán cósmico se presentará en Madrid

Leo con enorme placer la información que José Ángel Muriel cuelga en su bitácora, Rincones del autor:

La primera presentación de
El talismán cósmico no va a ser en Sevilla ni en Valladolid, a pesar de la inmediata proximidad que tengo con estas ciudades. Será en Madrid, el sábado 28 de febrero, a las 19:00. El acto se celebrará en FNAC de Callao, en C/ Preciados nº 28.

Acompañaré a Luis Garcerán e Iván Babiano, mis editores, que darán a conocer al público la colección
Tú decides la aventura y los diversos títulos que la componen, y hablaré sobre mi propia novela. Naturalmente, dedicaré encantado vuestros ejemplares, amigos madrileños. Así que espero que podáis estar entre los asistentes.

viernes, febrero 13, 2009

Acantilados de papel 217: El tesoro de los nazareos


FICHA:
EL TESORO DE LOS NAZAREOS

de Jerónimo Tristante
Edita: Roca Editorial
Madrid, octubre de 2008
Género: Misterio
Encuadernación: Cartoné
ISBN: 978-84-92429-48-6
250 páginas. 19 euros.
Página del autor.


ARGUMENTO.
Rodrigo Arriaga es un caballero huído de la corte que se esconde en los Pirineos aragoneses y nada quiere saber de las intrigas palaciegas ni de su antigua, y secreta, profesión. El que fue el mejor espía de su tiempo se oculta en un recóndito pueblo y ha renegado de su pasado como favorito del Rey. Sin embargo, las cosas cambian cuando Silvio de Agrigento, al servicio del Papa, llega buscando a Arriaga a su escondite.

La Santa Sede tiene una propuesta que hacerle y Rodrigo, llevado por la necesidad de dar paz a los restos de su amada- quien murió en desgracia y a quien se le concedería una bula para ser enterrada en Campo Santo-, no podrá por más que aceptar.

Su misión consistirá en infiltrase entre las filas de la orden del Temple, convertirse en uno de ellos, ganarse la confianza de cada uno de esos soldados de Dios y descubrir qué ocultan bajo su fachada de bondad y caridad. Roma tiene fundadas sospechas sobre las actividades y objetivos de estos caballeros y Rodrigo será el encargado, en un viaje que le hará recorrer Europa, de destapar la verdad.


COMENTARIO.
Declaró Jerónimo en una entrevista que los templarios eran una auténtica multinacional, y ahí puede estar uno de los motivos por los que fueron borrados del mapa: el rey de Francia, Felipe el Hermoso, les debía muchísimo dinero y, en aquellos años del papado de Aviñón, quien realmente mandaba en la Iglesia de Cristo era el rey de Francia.

La novela de Tristante se inicia casi doscientos años antes y, aunque pronto el autor nos mete en la piel de Rodrigo de Arriaga, con esa maestría que le caracteriza, nos convertiremos en espías e iniciaremos el camino que llevará, en su momento, a la declaración de la bula Vox in excelso.

¿Cuántos miles de libros hay publicados que tratan sobre los misterios que rodean a la Orden del Templo de Jerusalén? Lo desconozco y en estos momentos ya no tengo a mano a un compañero de trabajo cuya biblioteca personal contaba con todo lo que se publicaba, fuese lo que fuese, siempre que llevase la palabra Templario, Temple, Templo de Jerusalén, etc. etc. Pero esta novela del autor murciano residente en Molina de Segura no aporta ningún dato novedoso, pero sí mezcla los elementos de la intriga y breves datos aquí y allí para mantener al lector cogido hacia un final que cuando llega, nos parece precipitado, por que queríamos más, leer más.

Ese es otro de los aciertos de Jerónimo: una prosa dinámica y un dominio de la intriga que obligan al lector, como comentaba, a pasar una página y otra, buscando ese dato que el autor nos ha escondido, o nos va suministrando con la justa medida para mantenernos cogidos hasta el final.

En el argumento que he descrito más arriba está un buen resumen de la novela, por lo que no voy a insistir en él, pero sí en esa idea en la que Tristante es un maestro, en la intriga, ya sea en la Edad Media (a la que ha regresado en su quinto libro, pues no olvidemos que el primero que publicó también estaba ambientado en esta era) o en la España decimonónica: saber qué puede mostrarle al lector y que debe esconderle hasta el preciso instante.

Un último apunte: el respeto con que ha tratado a los personajes, y con ellos quiero decir al Temple, a la Iglesia, incluso a las familias protagonistas de aquél. Para mí es un acierto en momentos actuales, cuando los cristianos se sienten atacados por creer en los valores que creen. Por que lo que realmente busca el autor es mantener la acción, la intriga, hasta el final.

Y en eso, Jerónimo Tristante, es un maestro consumado.

EL AUTOR.
Jerónimo Tristante nació en Murcia en 1969. Estudió ciencias biológicas en su ciudad natal y en la actualidad se dedica a la docencia.
En 2001 publicó su primera novela, Crónica de Jufré, seguida por El Rojo sobre el Azul (2004), El misterio de la casa Aranda (2007) y El caso de la viuda negra (2008). Estas dos últimas han sido traducidas al francés, al italiano y, en breve, al polaco.

jueves, febrero 12, 2009

III Jornadas sobre poesía y canción


Recital poético del grupo LAIE


El próximo día 19 de febrero, en el Pati Llimona de Barcelona (Calle Regomir, nº 3) a las 19.30 horas, el grupo poético LAIE ofrece un recital, os esperamos a todos!!

Poetas participantes:

Gloria Recarey
Marthaluz Lopera
Juliana Mediavilla
Ester Ortoneda
Aigua María
Sagrario Hernández
Marián Raméntol
Enric Umbert
José María Pinilla
Pere Puiggrós
Ricardo Desola
Ignacio Bellido
Theo Martínez
Rodolfo Navarrete

Más información sobre el grupo y sus actividades AQUÍ:

martes, febrero 10, 2009

Piras de libros

Así se titula el interesantísimo artículo firmado por Cailes que se publicó hace unas fechas en la versión digital de Ágora, papeles de arte gramático, y que os invito a leer y comentar, si es el caso.

Os adelanto un fragmento:

A lo largo de estas líneas, que dedicaré a la quema de libros (un tema que siempre me ha fascinado por incomprensible), quiero apartar los estragos que la mera ignorancia- causa en nuestro acervo y presentar otros que, plenamente intencionados y nada raros (se estima que esta tipología ha supuesto un 60 por ciento del total de desastres bibliográficos, ver Historia universal de la destrucción de libros, de Fernando Báez), han perpetrado personas que no podían aducir desconocimiento o torpeza para rechazar la acusación de barbarie. Lo que está más cerca de la verdad, pero nunca se ha hecho ha sido intentar la justificación mediante el reconocimiento de sentir un miedo cerval de los otros.

Kindle 2 ha llegado


Leo que el nuevo Kindle, el número 2, ya ha sido presentado oficialmente. Soybits señala que sin sorpresas, como se preveía desde hacía unos meses, donde todos los sitios especializados ya anunciaban sus caracterísitcas, cómo iba a ser, etc. etc.


Se trata de una revisión del nº 1, que incluye una mejora en su diseño y funcionalidad, pero sin aportar novedad sustancial.


En resumen, esto es lo que reporta Teleread: la batería rinde un 25% más, tiene 7 veces más capacidad de almacenamiento, la página “gira” un 20% más rápido, conexión 3G, función de texto hablado (Kindle te lee los libros, noticias o blogs) y 359 dólares, pues ahora mismo sólo está disponible en los Estados Unidos.

(Imagen de Soybits)

Aurora Bitzine nº 79


Ya se encuentra en red el número 79 del ezine Aurora Bitzine, con relatos, comentarios, reseñas y un largo etcétera.

Puedes leerla AQUÍ.

lunes, febrero 09, 2009

I Encuentro de Poesía en Medellín (Colombia)

COLOMBIA: Medellín, ciudad de poesía, de arte y de cultura se complace en recibir a los Poetas del Mundo que participarán de este encuentro internacional que pretende juntar a poetas del mundo de muchos países y de sobrevivir en el tiempo. El Mundo nos reclama y nosotros respondemos por el amor a la vida.
Luis Arias Manzo y Carlos Valle Sánchez

MEDELLIN, Primer Encuentro Internacional de Poesía 'COLOMBIA: Tras las Huellas de la Paz'
“7 días de poesía, Cultura y Turismo”
del 20 al 26 de Abril 2009


P R O G R A M A :.

Día 1 - Lunes20:
De 9.00 a las 17.00: Recibimiento, instalación
16.00 Acto de inauguración del encuentro
18.00 Cena de bienvenida.

Día 2 - Martes 21:
8.00 Desayuno
9.00 Recorrido Turístico por la ciudad de Medellin
12.30 Almuerzo
15.00 Visita al paraninfo de la Universidad de Antioquia Recital, emisora cultural universidad de Antioquia
18.00 Rueda de prensa
19.30 Cena.

Día 3 - Miércoles 22:
7.00 AM Salida a los municipios del Peñol y Guatape, visita al Marial y al Peñon de Guatape [Piedra del Peñol], recorrido en Barco por la represa acto musical, recorrido guiado por el municipio, Recital en la institución Educativa Nuestra Señora del Pilar de Guatape.

Día 4 - Jueves 23:
7.00 AM Salida al Municipio Colonial de Santa Fe de Antioquia, recorrido talleres de filigrana y oro, recorrido por el pueblo, visita al puente de occidente, recital en el parque Principal.

Día 5 - Viernes 24:
8.00 AM Desayuno
Mañana libre
Almuerzo
14.00 Auditorio del Zoológico Municipal recital y participación en el primer concurso de poesía animal y de naturaleza.
6.30 Cena y Acto cultural en la Rotonda Cultural Municipio de Itagüí.

Día 6 - Sábado 25:
7.30 Desayuno
8.30 Visita y Recitales en los Parques Bibliotecas de la ciudad de Medellin
8.30 – 10.00 Centro de desarrollo Cultural Moravia
10.30 – 12.00 Parque Biblioteca Belén].
12.30 Almuerzo
13.30 Visita y recital en el Jardín Botánico
16.00 Visita y recital en la Choza de Marco Fidel Suarez
18.00 Recital en el teatro del Centro Cultural Marco Fidel Suárez
20.30 Cena en el municipio de Bello Restaurante Bello Paisa.

Día 7 - Domingo 26:
8.00 Desayuno
9.00 Presentación de libros, ponencias y conversatorio en el auditorio museo Otra Parte Municipio de Envigado.
12.30: Almuerzo
14.00 rueda de prensa
16.00 Acto de Clausura
17.00 cena de despedida y entrega de diplomas

COSTO DE PARTICIPACION 500 DLS:

Incluye: Todas las noches de hotel en habitación compartida con baño privado [6 noches], todas las comidas, el transporte durante el periplo en Medellín y los sitios que serán visitados, diplomas, visitas, credencial, invitaciones*.

domingo, febrero 08, 2009

El pedestal de Stonehenge 23: Descubriendo a Forrester

Me espetaban hace unas fechas con que no suelo hablar de películas recientes, las que están en cartelera, sino de otras más antiguas, incluso viejas, me decían. Y me vino a la memoria unos renglones que le leí a Cailes en Ágora, papeles de arte gramático, y que el pasado jueves 5 de febrero se publicaron en la versión digital, por eso, son doblemente oportunos:

En los años de los primeros ayuntamientos democráticos y ante el problema de espacio que planteaba el archivo municipal, un concejal competente en el área de cultura propuso que se quemara todo lo que no tuviera cien años hasta que el archivero le hizo ver que lo que no alcanzaba la centena lo haría si dejaban pasar el tiempo...

Pues eso le dije a mi interlocutor: si les dabas tiempo, los estrenos de hoy aparecerían aquí mañana, siempre que me hubiesen gustado y visionado, claro.

Aparte de eso, esta es una película que, conforme pasa el tiempo, va adquiriendo esa capa de calidad que sólo los buenos trabajos consiguen: Descubriendo a Forrester, una historia de literatura, pero también de superación, de retos personales que, ahora, con un presidente del Imperio de color negro puede tener incluso más vigencia.

La recuerdo como un canto a la amistad y sobre vivir, sobre la importancia de vivir, y el error de dejar pasar el tiempo, pues esta es la única vida que tenemos.

Sean Connery, en el papel del solitario y casi mítico William Forrester, hace un gran trabajo. Como Rob Brown en el papel del, para mí, algunas veces ausente Jamal Wallace. Me parecen muy buenas las conversaciones alrededor de la máquina de escribir.

Una película recomendable para escritores, y para quienes quieran serlo.

sábado, febrero 07, 2009

¿Desaparecerá el libro en papel?

Esa es la pregunta que se hace el artículo publicado en Terra.com, del cual os reproduzco un fragmento:

¿Los amantes de los libros podrán dejar atrás el papel y comenzar a leer a través de una pantalla? ¿Dejará de existir el papel para dar paso a los aparatos tecnológicos? Esto supondría la desaparición de las librerías y bibliotecas tradicionales.


Desde hace una década se pueden encontrar aparatos digitales de lectura, pero los lectores hacían caso omiso a esta nueva forma de leer.

Sin embargo, y gracias al nuevo dispositivo inalámbrico Kindle de Amazon, parece que el libro electrónico comienza a despegar.

El Kindle, de unos 280 euros y tamaño cuartilla, salió el año pasado y el interés por la lectura digital ha sido muy bueno. Tanto, que otras empresas como Sony han querido copiar esta nueva fórmula y salir al mercado a competir con el papel.
No obstante, y a pesar de los datos positivos de este nuevo fenómeno, no está claro si la sociedad preferirá abandonar sus tradicionales hábitos de lectura y someterse a pagar más dinero por un aparato que, como todos, puede tener problemas.

Y eso lo demuestra su lenta evolución, al contrario que otros dispositivos que se han desarrollado a gran velocidad.

Su precio es mayor, pero ofrece más características. Las editoriales también apuestan por integrarse en el mundo digital y, aunque las ventas de libros electrónicos suponen un 1%, todo indica que va en aumento.

Leed más.

Ecoedición en el Boletín de Ediciona del mes de febrero

La Ecoedición se come con pocos gastos, mucha conciencia ambiental y sin necesidad de hacer dieta. ¿Cómo es eso? Este mes de febrero, Ediciona nos introduce a la Ecoedición, una forma ECOnómica y ECOlógica de producir y obtener trabajo en tu especialidad.

La mesa está servida en los foros especializados de Todoebook, Publidisa y Google Búsqueda de Libros, tres empresas especializadas en la digitalización y la impresión por demanda (POD) de libros. Digitalizando tu obra contribuirás a la conservación de los árboles y llegarás a todo el mundo a través de Internet. Si deseas imprimir sobre papel puedes hacerlo en pequeñas tiradas, con lo cual ahorrarás gastos y evitarás devoluciones.

¿Preguntas? ¿Comentarios? Los anfitriones, gurús en el tema, están en los foros. Puedes conversar con ellos.